Cher Horowitz trouxe sua vida de alta costura, amizade e encontros de Beverly Hills para o West End de Londres, enquanto o clássico filme adolescente dos anos 1990, Clueless, ganhou uma transformação musical.
Clueless foi trazido ao palco pela roteirista e diretora original do filme, Amy Heckerling – que diz que manter o tema dos anos 90 foi essencial para o show.
Heckerling insiste que ela “não tem interesse em ser moderna” – o que será um alívio para o público que cresceu citando “Como se!” e aspirando ao xadrez de Cher e ao guarda-roupa cheio de Prada.
A história segue a vida da adolescente ingênua e adoravelmente mimada, que brinca de casamenteira com suas amigas antes de finalmente encontrar o amor.
Uma adaptação de Emma, de Jane Austen, Clueless capturou o espírito adolescente dos anos 90 e inspirou inúmeros dramas escolares como Meninas Malvadas, Gossip Girl e Legalmente Loira.
A versão para o palco tem músicas na forma de uma trilha sonora original do cantor e compositor KT Tunstall.
Em declarações à BBC, Tunstall diz que o filme era “onipotente” nos anos 90 e influenciou tudo, desde as roupas que as pessoas usavam até a música que as pessoas ouviam.
A cantora escocesa, mais conhecida por músicas como Black Horse and the Cherry Tree e Supposed I See, diz que trabalhar no show foi um “projeto dos sonhos”.
Ela diz que a trilha sonora original foi uma grande inspiração e descreve a música como “uma mixtape de todos os seus sucessos favoritos dos anos 90”.
O processo de criação da trilha sonora de Clueless: The Musical foi intenso para Tunstall, que diz que não é fácil adicionar música a uma adaptação de um filme que originalmente não a tinha.
“Você realmente tem que pensar se uma música se encaixa na estrutura e no fluxo da história e se ela realmente ajuda o público a entender melhor a narrativa”, diz ela.
Heckerling diz que ela realmente gostaria que o filme tivesse sido um musical porque “havia momentos naturais no roteiro em que os personagens poderiam ter cantado”.
“Esses tipos de filmes não eram muito comuns nos anos 90, mas estou feliz que pudemos adicionar música agora”, diz ela.
Os críticos tinham pensamentos mistos sobre as novas músicas – o Guardian as chamou de “decepcionantemente despretensiosas” em uma análise de duas estrelas e disse que as letras “muitas vezes servem como exposição em vez de aumentar o drama emocional”.
Da mesma forma, Dominic Cavendish do Telegraph escreveu que o show tem “números projetados para soar de acordo com o período, mas que são tão genéricos que não soam com autenticidade do mundo real”.
Mas What’sOnStage elogiou as “melodias irritantemente cativantes” de Tunstall e as “letras bacanas e espirituosas” de Glenn Slater. Para Emma Flynn, que está fazendo sua estreia no West End como Cher, a música tem outra função importante no show – permite que os personagens compartilhem facilmente seus pensamentos íntimos com o público.
“No filme, você ouve esses monólogos internos realmente engraçados de Cher, mas o melhor desse show é que você pode ouvir todos os pensamentos do personagem, o que faz você se sentir mais conectado a eles.”
Flynn foi elogiada pelos críticos, com o Evening Standard notando sua “performance de destaque cantada poderosamente” e descrevendo-a como canalizando “tanto Alicia Silverstone no filme original quanto Sabrina Carpenter hoje, ao mesmo tempo em que torna o papel inteiramente seu”.
O colega de elenco Keelan McAuley, que interpreta o nerd Josh, disse à BBC que adora o fator nostalgia da peça.
“O flip phone era a tecnologia mais avançada que eles tinham nos anos 90 e há algo tão encantador em uma época em que não havia acesso às mídias sociais”, ele diz.
Festival de nostalgia
O show permanece quase totalmente fiel ao filme de 1995, com todos ostentando as últimas modas dos anos 90, carregando um pager chamativo e ouvindo sucessos adolescentes angustiados em um Walkman.
Embora possa parecer um festival de nostalgia, Heckerling admite que não “gosta de se ater à vida real”, e até mesmo seu filme ensolarado estava longe da realidade do que os anos 90 foram para a maioria dos adolescentes em Los Angeles, com tumultos raciais e outros problemas políticos.
A crítica de três estrelas do The Independent diz que o show “se apega ao filme original como chiclete na parte de baixo de uma carteira escolar” no início, mas muda de rumo na segunda metade.
“[A diretora Rachel] Kavanaugh e Heckerling ganham confiança para se afastar um pouco do roteiro do filme e deixar o coração da história transparecer”, escreveu Alice Saville.
Para Tunstall, o que diferencia Clueless das comédias românticas tradicionais e dramas de ensino médio é que não há um vilão típico e não há maldade ou más intenções dos personagens principais.
Jane Austen notoriamente pensou que sua personagem principal não seria uma heroína muito apreciada, mas Tunstall diz que ela é frequentemente a personagem favorita das pessoas por causa de sua honestidade e profundidade.
“As pessoas podem se relacionar com ela em um nível mais profundo, como a forma como ela está tentando processar a morte de sua mãe e ajudar a manter sua família em ordem.
“Esses temas são universais e é isso que torna essa história tão duradoura.”